黃春明與李潼比較研究-----以兒童文學、散文、小說為範籌
A
Comparative Study of Huang Chun-ming and Lee Tong ------ Based
on children's literature, proses and novels
傅幼冲[1]
摘要
黃春明與李潼，一於1935年出生宜蘭縣，一於1953年出生花蓮縣，二人都定居於宜蘭縣羅東鎮，二人年代差距不遠，長期關注於本土文學，俱以文學創作名世，創作上不時展現出類似的風格，在台灣文學史上佔有顯著地位。唯因外在時局與性格喜好難免有個別差異，故雙方文學作品仍可見不同的風情。
黃春明創作多元，深具人文視野，以小說為主，小說裏隱藏著對自己生長的土地恆久豐沛的情感與關懷。其它還有散文、詩、兒童文學、戲劇、撕畫、油畫等創作，至今為台灣當代國寶級的重要文學作家。李潼寫作文體類別包含兒童文學、散文、小說、新詩、歌詞等，另外還有相關劇本、文學評論和報導文學的創作，不過最知名的還是兒童文學、少年小說的作品。2004年12月20日，因癌症於台灣宜蘭家中病逝，享年52歲。
本論文乃以黃、李二人之創作背景為基礎，分別就兒童文學、散文、小說等文學作品三大範籌進行探究，深入二人內在世界，梳理時代變遷軌跡及與外在環境的互動狀況，並試圖發現其價值，彰顯黃、李二人於蘭陽地區傳統文學所具有的特殊意義。
一、黃春明、李潼二人創作背景
孟子早在二千多年前即提出「知人論世」[2]之說。欲了解作家的作品，當先了解其時代或社會背景、家庭概況、年少經歷、啟蒙過程……等等，方能知其寫作風格所受之影響與作品所欲呈現風貌之梗概。
（一）蘭陽文壇回顧
黃春明於1935年出生宜蘭縣，李潼於1953年出生花蓮縣，李潼雖不在宜蘭出生，但二人都定居於宜蘭縣羅東鎮。清朝時，宜蘭縣文風已窺見鼎盛之貌，台灣巡撫沈葆楨曾有「淡蘭文風冠全台」的讚譽。當時宜蘭即誕生了第一個進士----楊士芳(道光6年~光緒28年，1826~1903)，楊士芳倡議興建孔廟，出任仰山書院山長，興建碧霞宮，使得蘭陽文風興盛[3]；日據時期，登灜詩社、仰山詩社等社團相繼為後，登、仰詩社吸引著大量的本地菁英，發揚傳統詩文而努力不息；到了國民政府遷台後，現代文學方面也有相當卓越的成就，時在救國團宜蘭縣團委會文教組長的朱家駿先生（筆名朱橋）（1930─1968）等人的熱心提倡，先後辦了「青年生活」、「青年雜誌」、「蘭陽青年」等刊物，並邀請名家蒞臨指導，引導愛好文藝創作青少年走向蘭陽文學更開闊、更燦爛的未來，對蘭陽地區文藝風氣的提昇影響很大。當時的「青年雜誌」曾於民國五十年起，連續鰲頭獨占榮獲全國學生刊物第一名數年之久。
相隔二十年後，由宜蘭縣兒童文學研究發展中心總幹事邱阿塗為主導，藍祥雲、劉秀男、陳清枝、徐英豪等人相配合下，以二十年的歲月為宜蘭的兒童文學札下厚實的根基，「兒童文學在宜蘭」更是在民國七十二年榮獲全省第一名。從而，蘭陽地區的文學界人才輩出、百花齊放：黃春明、林煥彰、李潼、吳敏顯、鄭石岩、簡媜、吳淡如、邱阿塗、陳麗貞、廖風德(蕾夫)、李茂盛(忻易)、李建興、江慶富(江彤晞)、莊展鵬(江湖白)、………等人，更是在國內文壇各領風騷，相繼榮獲了中山獎、吳三連文藝獎、中興文藝獎、全國詩人獎、國軍金像獎、明道文藝獎、聯合報小說獎、洪建全兒童文學獎等榮譽，專集專著者更不勝枚舉，這些成就無一不是宜蘭人的光榮與驕傲[4]。
(二)家庭概況、年少經歷、啟蒙過程
黃春明（
黃春明的求學經歷並不順遂，從羅東高中因為撕掉學校通知補考的佈告被退學起，後轉到頭城中學，卻因逃學被教官逮到，在台上當眾被羞辱，衝動拿椅子砸教官又被退學。隨後以同等學歷考上台北師範學院，又因衝動、好打不平的執拗脾氣和同學打架而遭到勒令退學。隨後又轉到台南師院就讀，所謂「江山易改，本性難性」，黃春明的衝動個性，在台南師院又因打架遭到退學，最後轉到屏東師院範，終在屏東師院安份地唸到畢業[6]。
黃春明在青澀的青少年時期，他很清楚自己是「十分叛逆而令大人頭痛的人物」[7]，他反家庭、也反社會，但是反不出一片天，所以相當挫敗無力感。最後只好躲進小說裡面的世界。所幸初中期間受到國文老師黃賢春的啟蒙，使他踏上了寫作之路。黃師除了鼓勵黃春明多為文練習，亦介紹契訶夫短篇小說集、沈從文與巴金的小說等書給黃春明閱讀，黃春明從此對文學開始產生興趣，1998年，黃春明榮獲第2屆國家文藝獎文學類時，還特別寫下〈王老師，我得獎了〉一文，刊登於《聯合報》副刊，作為得獎感言，以感謝啟蒙恩師王賢春老師。
李潼 (1953~2004)，原名賴西安，出生花蓮，定居宜蘭縣羅東鎮。民國93年12月因癌症於台灣宜蘭家中病逝，享年52歲。李潼在家排行第五，上有一兄三姐，小有一弟。小學時就讀花蓮中正國小，國中時就讀花蓮中學。花蓮是個移墾社會，擁有不同文化背景的阿美族人、閩南人、客家人、外省人……等不同族群，文化豐富且多元。李潼從小即接觸到多種族群的語言、文化風俗、飲食習慣，並且感受到彼此的融合和尊重，所以李潼自小習得和各種不同的族群和平相處，他不僅略微聽懂許多族群的母語及多種南腔北調的國語，也曾和來自英國、澳大利亞、美國的傳教士來往。年少時的居住環境，讓他對不同人種的語言及行止皆有所熟悉，這難得的童年經歷，無形中成為日後他筆下最生動的寫作題材[8]。李潼在〈穿越童年的文學情懷〉中，就提到身處於不同文化生活的經驗：
我們那個地方叫鎮安……那個巷子裡各種人種都有，好像漢滿蒙回藏大匯集，我們那個地方真個是「人文薈萃」。我們不講身分高低的話，真的是人文非常豐富，大家的食衣住行都不一樣，相互影響，所以我在九歲就會做饅頭、做水餃，會做蔥油餅……後來我寫的東西要是人間味濃，那是完全得來不費功夫，那不是從書本來的。[9]
李潼的創作「人間味濃」，得來不費功夫，主要是因年少時豐富美好的回憶。他寫作之初，並不覺得花蓮的成長經驗對他有什麼影響，但年歲漸長，越覺得花蓮的生活經驗，是他寫作的一個重要源頭，也是他寫作上非常重要的素材。
除了生長的環境之外，求學期間大量的閱讀對他的將來的創作也有很大的影響。李潼高中就讀花蓮中學，也在這個時期，李潼大量吸收知識，常在學校圖書館蒐寶，閱讀許多書籍。讀文字、讀海、讀與海洋相關連的一切。有一次李潼在學校圖書館晃悠，突然來了地震，書櫃震下了一本書「灑」在他的腳上，書頁攤開著，正是胡適之所寫的詩〈祕魔巖月夜〉，後來李潼將這首詩和此次的場景運用到了他的作品《我們的祕魔巖》[10]。
當然，花蓮特殊的地理景觀，李潼也受到當地自然風光的薰陶。花蓮中學距離太平洋並不遠，聽海、看海、讀海，更加深他對海洋的情懷。當年李潼唸完花蓮中學之後才離開花蓮，全家搬到台中，然後就一直在外頭跑。因為後來所寫的文題，主要在少年小說方面，所以更容易扣連他在花蓮的成長經驗。他在〈兒童小說及生活故事的誕生〉中談到：
我是在花蓮出生，在花蓮長大的孩子都有一個特色，就是喜歡看海……我覺得看海看出了很多想像………。[11]
李潼在海軍服役，喜愛看海的他，從海看出了很多的想象，在航行於太平洋、臺灣海峽之間。從別於台灣本島上觀海的角度，轉換成另一個角度來體會大海，從海上觀看海浪、海的風景、臺灣島嶼。對海的觀看，從他的作品《蔚藍的太平洋日記》可看到許多以海洋為場景的畫面，或以海洋為主體的描寫。
上述種種經驗，對於李潼而言不是阻礙，而是李潼寫作的重要養分，李潼的童年生活經驗、求學經歷與服役體驗影響他寫作甚深，不僅開拓視野，蘊養開闊心胸，更讓他的兒童文學作品增加了濃厚的人情味和遼闊的視野。
二、黃春明、李潼兒童文學的比較
本節主題在於黃春明與李潼兒童文學作品的比較，在討探本文之前，首先需釐清兒童文學的定義、分類及本文研究的範圍，方能聚焦本文主題，並延續下文之探討。兒童文學一詞最簡單的解釋：就是專為兒童欣賞的文學[12]。內容包括至廣，依據兒童讀物對文學性的分類，可分為散文類的散文、故事、寓言、神話、小說；韻文類的詩、歌；戲劇類的舞台劇、廣播劇、電視劇、電影、民俗雜戲等[13]。因散文與小說部份將於後文探討，又加上篇幅與時間等限制，故本節黃、李兒童文學的比較，只著重二人童話、繪本與圖畫故事作品之探討，在此先略作說明。
(一) 黃春明、李潼的兒童文學同富有教育性、趣味性
兒童文學的特質定義，各家說法眾多，張清榮依兒童的、文學的、趣味的、教育的等四方面來闡述[14]；林文寶認為兒童文學的基本屬性是兒童性與文學性，引申來說，其特徵屬性有四，分別為兒童性、教育性、遊戲性、文學性[15]。不論以何種方式來分類，大致不脫離教育性和趣味性兩種性質，黃春明與李潼的兒童文學的作品即具備了這兩種特性。
黃春明以小說創作進入文壇，雖被譽為鄉土作家，但在不同的時期展現出不同的寫作風格，他的兒童文學作品，相對於他的小說創作起步較晚。1993年黃春明首次集結出版了一系列《黃春明童話》套書，包含《我是貓也》、《短鼻象》、《小駝背》、《愛吃糖的皇帝》、《小麻雀‧稻草人》等五本撕畫童書，隨後，他又熱衷於兒童戲劇的編導，創作了《稻草人和小麻雀》、《小李子不是大騙子》、《掛鈴噹》、《愛吃糖的皇帝》、《我不要當國王了》、《外科整型》和《小駝背》等兒童戲劇，還有一本關懷幼兒成長的童話小說《毛毛有話》及文學漫畫《王善壽與年進》，並在報紙期刊上陸續發表童詩作品，無論在圖文創作、劇本對話或詩作意象等各方面，皆展現黃春明獨特的語言藝術。
黃春明的兒童文學作品中，無論是撕畫童話、兒童戲劇、童話小說，甚致是文學漫畫，均有濃郁的教育性以及高度的趣味性，如《我是貓也》，黑貓在環境優渥的女主人家，牠只需當一隻養尊處優的高貴貓，當生存環境改變，黑貓被迫需在充滿老鼠的村子裡學習捉老鼠維生，當牠順應眾人期待而捉到老鼠王的那一刻，沉重的壓力瞬間得到解脫。黑貓借由不停的尋找鏡子（化妝鏡、水井、月亮），最終尋找到真我，喜極而泣於終於證明牠是一隻貓；《愛吃糖的皇帝》則是透過簡單易懂的文字、平面圖文，將國家意識傳達給兒童讀者，黃春明以細膩的手筆，將屈原化身成給皇帝吃鹽的忠臣，而靳尚則是獻糖的奸臣，用這個故事來勸告小孩子不能多吃糖，除了與歷史結合，亦讓小朋友從童話的角度認識愛國詩人屈原，達到寓教於樂的效果；又如《稻草人和小麻雀》流露出人與自然和平共存的圓融，稻草人與麻雀的協定，不僅僅讓稻草人保住了面子，也讓小麻雀可以在金黃稻田上盡情歌唱、享受稻米，當然，最大的贏家還是農夫本身，如此皆大歡喜的結局，呈現出黃春明理想中那萬物共存的美好世界，同時也保留了鄉村自然景物與傳統文化的美。黃春明用溫和的筆法讓兒童讀者了解領略農村之美，除了具有濃厚的教育性，在作品中同時兼具詼諧性，讓兒童讀者在淺顯易懂的文字中得到啟迪的效用，在詼諧有趣的插畫中得到閱讀的樂趣。
李潼的作品產量相當多，除了兒童散文及兒童小說外，根據黃亦凡在〈李潼著作及其作品評論文獻目錄補遺〉中與所作整理，繪本方面有《回憶的位置》、《華麗之夢》、《意外的吸引力》共三本；童話有《水柳村的抱抱樹》一本；圖書故事則有《神射手和琵琶鴨》、《獨臂猴王》、《迎媽祖》、《洞庭魚王》、《蝙蝠》、《哈啾》、《臺灣歌仔戲》……等共十六本[16]。
李潼的繪本、童話、圖畫故事，同樣具有教育、趣味性質。如《神射手和琵琶鴨》是敘述用彈弓的神射手，他被一個為救家人犧牲自己的琵琶鴨所感動，從此不再用彈弓射鳥，並用自己神射手的能力，保護琵琶鴨與其他的鳥類免於被獵人捕獵的命運，此故事主要目的是引發孩子不戲虐或虐待動物的行為，發揮善待動物的仁慈心的影響力。《獨臂猴王》的故事，主要是敘說獵野生動物的獵人，自己的小孩掉落了本身所設的陷阱，獨臂猴王不但不憎惡人類，卻和小猴子一起救起小孩，並將小孩送還給獵人，也因此獵人終於不再捕獵野生動物來賣，並帶著孩子成為野生動物的保護者，此故事是讓孩子瞭解捕獸夾會造成動物身心上的傷害，以及捕殺、食用野生動物是不對的行為，為防止悲劇再度發生最簡單的方法，就是請家人不要到山產店消費，並能告訴大家不要使用捕獸夾來對待動物。《洞庭魚王》的是漢朝湖南省漢族的故事，鱘鱘是一隻沒有魚鱗的小魚，魚鄉親們同情牠，個個魚都拔一片魚鱗給牠，沒想到，鱘鱘不但不知感恩圖報，反而變本加厲，吃掉牠的同伴，還當上魚皇帝，但惡有惡報，鱘鱘最終也自食了惡果。李潼別具慧眼，將一則古老的民間傳說，改寫成現代社會的寓言，借由鱘鱘種種霸道的行為，終食惡果，讓現代父母樂意為小孩多講幾遍這則故事也不嫌煩。
以上略舉李潼的三則圖畫故事中，可以明顯的看出李潼運用神射手、琵琶鴨、獨臂猴王、鱘鱘等富有童話性質的人物與動物，使作品增加了許多趣味性，在故事情節發展中，傳達了教育的性質，可說達到了寓教於樂的雙重效果。
(二) 黃春明獨特的撕貼畫
黃春明無師自通的撕畫，隨手拿起任何紙張都可以撕出一幅幅色彩鮮麗、構圖簡單且充滿童趣的作品。黃春明的撕紙畫和一般熟知的棉紙撕畫不同，選用紙材不限，主要依照構圖配色的需要，將各種有色紙張撕成需要的形狀拼貼而成，黃春明善用回收資源，無論是宣傳單或是書報雜誌，都能派得上用場，也因此黃春明的童書繪本裡每一頁都有著色彩顯著、構圖生動的畫面，搭配淺顯樸實卻又發人深省的文字內容，插畫使抽象的文字意念變得清晰明確，圖像則提供閱讀的管道，圖像語言與文字語言相輔相成，往往讓人愛不釋手。特別值得一提的是，在2006年時，黃春明的撕紙畫童書《我是貓也》、《短鼻象》、《小麻雀，稻草人》、《愛吃糖的皇帝》被翻譯為法文版，成為該法文出版社當年的主打書，甚至應邀參加法國「塞納聖丹尼兒童書展」，大受好評。
除了「黃春明童話」系列外，黃春明曾經創作「來去宜蘭」的撕紙畫，並授權童玩節主辦單位印製成T恤，在活動中作為工作人員的制服，隨著童玩節的受歡迎，「來去宜蘭」的蹤跡也出現在全台各地，成為宜蘭最好的代言商品；「來去宜蘭」畫面以北宜公路、北迴鐵路及龜山島為主要構圖，呈現濃厚的宜蘭風情，整個畫面隨著九彎十八拐進入蘭陽平原，看著畫面上的火車，似乎會讓人耳畔響起宜蘭民謠「銩銩銅」的輕快旋律。而黃大魚兒童劇團的兒童劇「我不要當國王」，宣傳海報的撕紙畫作，同樣也是出自黃春明之手。黃春明撕紙畫的有別與他人，主要是因透過他的巧思，平凡的廣告紙竟也能拼湊出難以想像的立體構圖呢[17]！
(三) 李潼側重文學氣息
李潼的作品相當多，從1984年開始，曾連續三屆獲第十一、十二、十三屆洪建兒童文學獎首獎，作品依序為《天鷹翱翔》、《順風耳的新香爐》，《再見天人菊》。這難得殊榮對李潼而言，無疑是一樁深緣，同時也輔助了他個人在兒童文學創作之路的開展，獲得更多發表作品的機會[18]。李潼少年小說作品除了受到洪建全兒童文學獎的肯定外，也深獲其它重要獎項的肯定：如1987、1988年的短篇小說《恭喜發財》、《屏東姑丈》獲得第十、十一屆中國時報文學獎短篇小說評審獎、1988年《再見天人菊》獲得第一屆楊喚兒童文學獎、1990年的少年小說《帶爺爺回家》獲得第三屆臺灣省兒童文學獎少年小說首獎、1992年長篇少年小說《少年噶瑪蘭》獲得北京宋慶齡兒童文學獎二等獎、童話水柳村的抱抱樹獲得海峽兩岸少年兒童文學獎童話優等獎………等四十多座國內外獎項。
另外，李潼的兒童文學作品，也被選入小學、國中、大專的教科書當中，可見他的作品深受眾人肯定。入選小學國語課本的有散文〈迷你馬〉，入選國中國文課本的有小說〈少年傀儡師〉、散文〈瑞穗的靜夜〉，入選大專國文選中的有小說〈梳髮心事〉、〈屏東姑丈〉[19]。
李潼的作品在國內外屢次三番獲獎，有人問他為什麼喜歡寫作，而且又寫得那麼好，爽朗健談的他告訴大家，他的愛好寫作，最早是起於國小時為他祖父讀報開始，為了讓祖父和他的老朋友們聽得懂，而且聽得有興趣，所以他就要在讀報之前做些編排，使他的新聞報導更具可聽性[20]，他的讀報的經驗，促使他能寫出一本又一本膾炙人口的作品，從他的作品多次得獎與入選教科書中，可看出他的作品具有濃郁的文學氣息，備受眾人喜愛與肯定。
三、黃春明、李潼散文的比較
(一)黃春明、李潼散文作品量少而真誠
黃春明和李潼的作品產量都非常可觀、但在散文部份，與他們的小說比較，相對顯得不多。黃春明的散文分別有《等待一朵花的名字》、《九彎十八拐》、《大便老師》共三本。相對他的小說創作而言，散文的作品並不多，他在第一本散文集《等待一朵花的名字》特別提到他害怕散文的緣由。主因是初三時作文課所發生的小插曲，當初老師占用了一頁的本子，用朱筆密密麻麻地對他作文寫下「形容過度」、「冗長臃腫的句子」等評語，這對一位害羞、動不動就臉紅的文學少年來說，這樣的評語，好比唐三藏加在孫悟空上的金箍，牢牢地套在他的頭上，因為心裡難過，感到噁心，因此，能避就免，能免就省，久而久之，淡化了，也習慣不看不寫散文，偏向小說這條路。儘管如此，老師的評語，不但沒有殺傷他，反而使他的文體，走上樸素寫實，也使他體會到寫任何東西要感人的話，必定要言之有物，也培養他對文學的誠懇態度[21]。
李潼的散文數量，和他豐富的少年小說比較起來，同樣也是相對較少，儘管他的散文數量比小說作品少了很多，但也有十一本的驚人數量。依序是《迷信狀元》1990、《這就是我的個性》1992、《少年青春嶺》1994、《奉茶》1995、《敲鐘》1995《蔚藍的太平洋日記》1997、《尋人啟事》1999、《樹靈．塔》2000、《天天爆米香》2003、《黑潮蝴蝶》2006、《瑞穗的靜夜》2008。李潼於2004年去世，故其中《黑潮蝴蝶》應是在李潼去世後才出版的。
儘管二人的散文作品，相對於他們的小說而言，數量較少，但內容卻很真誠。黃春明的散文，秉持著誠懇態度與寫實精神，書寫生活經驗與見聞，有嘻笑怒罵，也有沉痛感懷，整體展現著樸素寫實的風格。如〈大便老師〉一文，黃春明臨時客串老師，教學生用泥土做大便，教他們有關大便的閩南童謠。黃春明以樸實的筆，描繪出「大便老師」的稱呼，其實是小朋友源自內心所散發出來的情感。又如李潼在創作《奉茶》某些篇章的靈感：「……我時常在「偷聽」。我坐火車時，一般人在坐火車喜歡打盹兒，我就是怎麼也不放棄這個時間偷聽一下。火車是一個特殊的空間，它是在快速駛動的，時速八十、
(二)黃春明偏向犀利寫實
黃春明的散文只有三本，概略說來，他的散文最大特點就是犀利寫實。如〈等待一朵花的名字〉，以「垃圾花」暗喻在全面的生產線上，誰的工作能力強，擔子挑得最重，稻子割得最快的就是強者，反之，誰就是弱者。有誰遊手好閒，不事生產，還要占人便宜的人，就叫做「垃圾人」，那一朵美麗的花，之所以叫做「垃圾花」，也是同樣的道理[23]。〈屋頂上的番茄樹〉一文中，黃春明在戲謔嘲諷的文字下，表達出無論是鄉間的老百姓或都市的知識分子，都有一個共同的宿命：「世界上，沒有一顆種子，有權選擇自己的土地。同樣地，也沒有一個人，有權選擇自己的膚色。」[24]〈寵壞自己的暴發戶〉一文中，除了對雪山隧道提出措詞強烈的批評外，黃春明不改犀利言辭，對新生事物需要教育，對政治人物為占有地盤、拉攏選票，許下建設支票提出質疑[25]。〈好幾千個人的眼睛呵！〉一文中，寫到自己到書局去察看自己的書出售狀況，卻出了好大的洋相。黃春明以輕鬆詼諧的筆調，寫下對自己的期許，因為對於自己的作品，好像看到好幾千個人睜著眼睛注視著，可能是一種鼓勵、一種信賴、一種期待，一種指責、一種要求、一種憤懣[26]。
黃春明的散文樸素、寫實且誠懇，在戲謔嘲諷的文字下，犀利又寫實的提出客觀的評論，或用自省幽默的方式，以最真誠的文字寫對所有的自己，這種言之有物，寫實誠懇的作品，難怪會引發眾多讀者的共鳴。
(三)李潼關懷人文與自然
李潼的作品豐富且多元，包含少年小說、童話、圖畫書、兒童散文等多樣類型，作品題材多元，形式多變，以小說見長，一般人較少提及其兒童散文作品。散文對李潼而言，是一個令他喜愛的文體，他曾提到他對於散文的感情：
散文是我的文學初戀，寫作近三十年來，儘管對其他文體多以交結，但對於散文創作始 終不曾忘情。[27]
「不曾忘情」正代表著李潼對人文與自然的關懷。1980年，李潼以〈外公家的牛〉獲得「教育部文藝創作兒童散文獎」。這同時也是他第一個得獎的兒童文學作品，其兒童散文類型以情趣小品居冠，可見，其以「情」為出發的創作觀。李潼擅長觀察生活周遭之人、事、物，其中有很大的部分是針對人物作描寫，但並不僅限於外觀、言談的描述。人物描寫之外，常可見李潼在作品中所蘊涵的深厚情感，無論喜怒哀樂、酸甜苦辣等味道，一字一句間，一層一層中，可見其所藏匿的感情[28]。如〈回航〉中，描寫阿龍因塗改成績單而逃家到基隆的經過，阿龍趁著碼頭警衛與日籍船員的疏忽，得以「上船參觀」，隨後，竟然因逛累了而在船上睡著。船上的實習生，知道阿龍逃家的原因後，握著阿龍的手，說：「在我國，只要是勇敢認錯的人，都會得到原諒，大家還可以承認他是男子漢。貴國的人，也會這樣吧？」實習生的簡短的回應，字字句句、節奏分明的印在阿龍心中[29] 。〈那年唇上長青髭〉一文，同學都暱稱他為「獵狗」的王教官，在炙熱的太陽下，訓練當年唇上長青髭的少年，踢正步參加國典，當有學生受不了訓練，蠢蠢欲動，陸陸續續正準備退出時，突然聽到「獵狗」聲如響雷般的納喊道：
有種你不要走，你要是台灣兒女，你的血是熱的，你有膽同甘共苦，你就不要逃！…………我十六歲離開山東，廿三了。山東是我故鄉，台灣才是我家鄉。在這裏，我獻出了青春歲月，教育這島上的子弟，我一直驕傲的活著，我愛這裡甚我的故鄉。………你可以逃多遠，可以逃得把今天、把這種種都忘記嗎？有種，你就不要走。[30]
當時，正值台灣被趕出聯合國，民眾們集會抗議、書寫標語、振臂呼口號，樣樣早已做過，無奈沉沉氣壓仍舊籠罩，教人不能開懷，連呼吸也不順暢。那群唇上長青髭的少年，儘管汗水泥濘，正步向前走時，心中卻沒有答案。「獵狗」教官仰頭挺胸吶喊的那番話，無疑是一盞風雨中的明燈，點亮了少年的希望，振奮人心又感人心脾。另〈奉茶〉一文中，以茶待客是平常事，是溶入生活的禮節，是歡喜誠意的代言，重在自然無拘。所以即使是身形殘缺、毫無彈唱才藝的正宗乞丐到他家求飯，乞丐在他家門口的榕樹下用餐完畢，蹬回來又索取一碗茶水，他祖父依然樂於供應，還說：
誰都有不便利的時候，能給人的是福人。人家不嫌棄我們的茶水淡薄，請他喝兩杯也是應該的。[31]
《奉茶》的內容包涵了童年、身邊小故事、小人物故事等生活故事，平淡中帶著溫暖，平實中顯現真情。《太平洋日記》同樣有著關懷真誠的意識：從作品中可以發現他並不刻意隱匿灰暗醜陋的部份，他寫生活趣事、生活發想、寫夢想美好，也以平淡、趣味以及真摯的調性寫自殺、寫死亡、寫逃家、寫偏差觀念、寫吸毒、寫飆車、寫人類私欲、寫兒童良善的形象，也寫兒童的負面表現。儘管題材有喜有樂，有悲有哀，或者深層的嚴肅。但是他主題呈現依舊充滿對未來的希望和期許[32]，如同〈太平洋的私密日記〉中所言：
蔚藍的太平洋日記選擇了海洋觀點我得承認，這二十四篇「太平洋日記」的主題都是正經的、認真的。這樣的主題呈現方式，我卻願秉持向來輕鬆可讀的表述，甚至以詼諧風格來書寫，希望在令人莞爾乃至爆笑中暢快閱讀，在不經意發現的一些感動和思維中嘗到閱讀的樂趣。[33]
儘管處理的議題有時嚴肅正經，他還是維持「輕鬆可讀」、「詼諧風格」的筆調書寫，在「令人莞爾乃至爆笑中」，使之沖淡太過灰暗的調性，發現一些感動和閱讀的樂趣。李潼的散文，除了可以感受他對兒童的關懷、以及描繪台灣之美之外，也彰顯了對社會的議題注意以及自然萬物的體貼尊重；字字珠璣間，充滿了對人文與自然的希望與期待。
四、黃春明與李潼的小說比較
(一)黃春明與李潼皆具有濃厚的鄉土氣息
黃春明與李潼同是蘭陽作家，並以小說為主，在二人的作品中，可以看到大量有關鄉土氣息的題材。首先就黃春明而言，他在小說的場景中，具備著強烈的寫實性，對故鄉有強烈的情感，所以作品具有濃厚的鄉土氣息。例如從〈青番公的故事〉到〈鑼〉[34](1967年4月到1969年7月)，小說場景主要在羅東小鎮、南四方澳漁村和粿寮仔農村。〈現此時先生〉到〈售票口〉(
黃春明筆下的宜蘭，就廣義而言，指的是臺灣東北部的蘭陽平原；這裡除了那一大片土地和大海外，更包括了宜蘭、羅東、蘇澳、頭城幾個主要市鎮。那不僅是一個開發得較晚的移民社會，而且是一直保持著小農社會的秩序和情調：那就是經由辛苦的開拓和長期的互相依賴所建立起來的人與人、人與土地之間的相生相養關係。關於這一點，從早期的〈青番公的故事〉、〈魚〉到〈放生〉、〈呷鬼的來了〉，都一直流露出來。由是而使得他們之間這種類似於血肉相連的關係，一直保持著和諧與平衡[36]。
「保持著小農社會的秩序和情調」正代表著黃春明作品中濃厚的鄉土氣息。
宜蘭是黃春明的故鄉，他經常以故鄉為榮，從他的作品中，可以體會到他對於故鄉的那份濃郁情感，更可以感受出他所散播出來濃厚的鄉土氣息。
李潼雖出生於花蓮，童年亦在花蓮渡過，後來因工作關係，定居宜蘭，從他的少年小說中，感覺他似乎比在宜蘭出生長大的宜蘭人，更了解宜蘭，甚至更愛宜蘭。他把宜蘭的風土人情、宜蘭的山水，透過小說創作傳達給讀者，讓許多人一提到李潼，就想到宜蘭，就想到他對宜蘭那一份深厚的鄉土情懷。他有許多本小說都是以宜蘭為主要題材，例如《少年噶瑪蘭》、《少年龍船隊》、《望天丘》、《博士．布都與我》、《臺灣的兒女》系列小說。都是以宜蘭為主要題材。特別值得一提的是，李潼在一次的演講中，透露這一套《臺灣的兒女》系列小說原本計劃要寫四十八本，每本大約六萬到十萬字[37]，可惜他完成了十六本。這十六本中提到宜蘭的有十一本，而以宜蘭為主要題材的有七本小說，分別是《頭城狂人》、《四海武館》、《火金姑來照路》、《戲演火帆樓》、《夏日鷺鷥》、《開麥拉救人地》、《太平山情事》。這七本以宜蘭為主要題材小說中，表露出李潼對宜蘭的情意特別濃厚，也反應出李潼對宜蘭深厚的鄉土情懷[38]。
(二)黃春明記錄、關懷臺灣社會
綜觀黃春明小說創作園地，依寫作風格約略可分成四個時期，分別是：第一期（1956年〜1963年）「萌芽—輕薄短小的人生切片」。在這期間，他發表了第一篇小說，也是他就讀屏東師範以「春鈴」為筆名，在《救國團青年通訊》第63期發表的〈清道夫的孩子〉，時間為1956年；第二期(1966〜1971年)「回歸-----鄉間小人物列傳」。在這段時間，可以說是黃春明創作的高峰期，在十期的《文學季刊》中，分別發表了〈跟著腳走〉、〈沒有頭的胡蜂〉、〈青番公的故事〉、〈神、人、鬼〉、〈溺死一隻老貓〉、〈看海的日子〉、〈相像〉、〈兒子的大玩偶〉、〈鑼〉等共九篇作品[39]；第三期(1971〜1983年4月)「激撞---跨國企業入下的臺灣人」。在這期間，若以後設的角度來看，第二期及第三期可以說是黃春明找到屬於自己寫作的重要時期，也是在此時深刻了解到，在宜蘭生長所累積的豐富經驗是其創作源頭；第四期（1983年5月〜2000年）「省思---老者安之？」。在此階段，小說的主題的呈現表現的較為一致性，從〈現此時先生以降〉，黃春明的寫作風格又回歸到鄉土的小人物上，自此他有意識地要寫出台灣老年人的問題，以小說的形式來探討老人在面對快速變遷的社會，所面臨到的種種問題[40]。
黃春明的寫作風格經歷了上述四個階段的不同變化，我們從他的萌芽期到今天成績斐然，成為台灣當代重要的文學作家，可大致歸納出他的小說特色有三：（1）關懷鄉土，傳承鄉村文化。黃春明對於鄉村文化的描寫記錄，不論是牽豬哥的活風景，或是稻草人的身影兼具並容，一幅幅的民情風俗畫，使小說散發出濃郁的民間氣息，傳承先人的智慧結晶，添加作品的地域色彩，讓民間文化的精髓躍然紙上。（2）扣緊時代動脈，反應社會變遷。無論是五０至七０年代，從農業社會到工商社會，或是資本主義進入台灣、國內外情勢巨變的情形。這一切黃春明均以小說對社會變遷與中外關係，提出具啟發性的反思與檢討。（3）見證老人生命，書寫老人世界。黃春明的小說，老人是其筆下寫得最出色的人物，如憨欽仔、阿木、吳黃鳳等等，閱讀他小說中的老人人物，如聞其聲、如睹其貌。他以敏鋭的筆觸刻畫老人豐富而含蓄的情義世界，挖掘老人深厚的文化內涵，以文學形式書寫、記錄老人世界[41]。
綜合上述，我們可以說，黃春明的小說不但時時在關懷著臺灣社會，也記錄了近四十年台灣社會的軌跡，同時還為瞭解台灣過往的變遷，提供了一條重要的道路，這道路透過文學的技巧，呈現出一幅幅躍然於紙上的風景[42]。
(三)李潼喚起少年的成長與覺醒
李潼是臺灣少數以創作少年小說為主的專業作家，他的小說產量相當多，其中又以《臺灣的兒女》系列小說最受到關注。《臺灣的兒女》系列的出版，對一向缺乏本土作品的少年小說園地來說，十分重要。對於李潼在此方面的貢獻，張子樟曾言：
李潼左手寫成人小說、散文，右手寫少年小說、童話，都有相當不錯的成就，曾獲得多次文學大獎。近四年來，他把全副精神投注在十六冊少年小說《臺灣的兒女》上。他以近代臺灣歷史為大背景，所有曾在近百年的臺灣舞台上出現的人物，都是他擷取、梳理與描繪的對象[43]。
李潼自言本系列小說的訴求對象，主要設定在青少年朋友，而其十六本小說也有多達十四本以青少年為主要角色，其所塑造的青少年形象，理所當然亦應為其對臺灣青少年認知、觀感、許期與想望，此實為作者最用力之處，亦為作品最精要之點[44]。李潼曾說：「青少年最寶貴的正義感，往往也是反省力的動能來源。而我在撰寫這一系列小說時，發現《臺灣的兒女》的最寶貴特色，也是反省力[45]」。事實上，李潼所謂「反省力的動能來源」，即是喚起少年的成長與覺醒。
如在《頭城狂人》一文中：「盤轉在那塔頂的閃爍燈火，讓我回想四伯這一生的種種生活片段、時間跳動、空間變幻，事件在逼真和不明的界線徘徊，竟支離破碎，連接不起。能確定的只有，四伯公是個悲喜自在的可愛狂人[46]。」李潼透過書中的主角李弘寬和他爸爸一起尋找失蹤的四伯公的過程，追溯四伯公的生命軌跡。《夏日鷺鷥林》一文中：「這十年來，雖然行動不便，但我的感受很深，對人生也有些看法。我覺得世間最寶貴的，就是人性中的愛、信心、耐心和相互信任、相互扶持的和諧。不管有什麼悲遭遇，有這些寶貴的人性支持，日子總會愈過愈好：不管未來人生有什麼重大變化，抱持這樣的信念，總有快樂、幸福可以期待……我不敢放棄自己，希望有一天能站來，也能幫助需要幫助的人。」[47]
李潼借由川又叔的口，說出「我不敢放棄自己，希望有一天能站來，也能幫助需要幫助的人。」正是傳遞喚起少年覺醒的最佳例子。
李潼除了這一套十六本的《臺灣的兒女》系列小說之外，另外連續三年(1985-1987)榮獲洪建全兒童文學創作獎首獎的《天鷹翱翔》、《順風耳的新香爐》與《再見天人菊》，同樣有著異曲同工之妙，其所顯現對人性、生命的關懷，自然也包涵了喚起少年的覺醒意味。如在《天鷹翱翔》一文中，「每一個人內心的戰士原型，會在必要的時候召喚我們奮勇作戰、團結一致抵抗侵略，以達成目標。戰士的任務是：高度（自我）肯定，為真正重要之事而戰。」[48]《再見天人菊》一文中，陳亦雄離開同伴到異地求學，其對於未知的惶恐與家鄉的眷戀溢於言表，而陶老師勉勵的一番話：「只要你還承認你的故鄉，將來有了更大的能力，你總會為這裡做一番事，安心去吧！」[49]老師的鼓舞，讓陳亦雄燃起積極的奮鬥力量，喚醒面對未來的勇氣。
五、結語
本文以「黃春明與李潼比較研究-----以兒童文學、散文、小說為範籌」為題。黃、李二人的作品相當多，著作豐富為當代罕見，更難能可貴的是黃、李同獲得國、內外多項文藝獎項，若將要二人作品全面的比較，實屬不易，本文礙於篇幅限制，對於黃、李的兒童文學、散文、小說三種類別，只就主題內容，列舉單項進行比對研究，歸納本文研究結果，可得以下結論，分述如下：
(一)兒童文學的比較
(1)黃春明、李潼的兒童文學皆富有教育性、趣味性
黃春明的兒童文學作品中，無論是撕畫童話、兒童戲劇、童話小說，甚致是文學漫畫，黃春明用溫和的筆法讓兒童讀者了解領略農村之美，除了具有濃厚的教育性，在作品中同時兼具詼諧性，讓兒童讀者在淺顯易懂的文字中得到啟迪的效用，在詼諧有趣的插畫中得到閱讀的樂趣。李潼的作品產量相當多，除了兒童散文及兒童小說外，尚有繪本、圖書故事……等著作。如在圖畫故事中，李潼運用神射手、琵琶鴨、獨臂猴王、鱘鱘等富有童話性質的人物與動物，使作品增加了許多趣味性，在故事情節發展中，傳達了教育的性質，可說達到了寓教於樂的雙重效果。
(2)黃春明獨特的撕貼畫、李潼側重文學氣息
黃春明無師自通的撕畫，隨手拿起任何紙張都可以撕出一幅幅色彩鮮麗、構圖簡單且充滿童趣的作品。黃春明的撕紙畫和一般熟知的棉紙撕畫不同，選用紙材不限，主要依照構圖配色的需要，將各種有色紙張撕成需要的形狀拼貼而成，黃春明善用回收資源，無論是宣傳單或是書報雜誌，都能派得上用場，也因此黃春明的童書繪本裡每一頁都有著色彩顯著、構圖生動的畫面，搭配淺顯樸實卻又發人深省的文字內容，插畫使抽象的文字意念變得清晰明確，圖像則提供閱讀的管道，圖像語言與文字語言相輔相成，往往讓人愛不釋手。
李潼的作品相當多，從1984年開始，曾連續三屆獲第十一、十二、十三屆洪建兒童文學獎首獎，作品依序為《天鷹翱翔》、《順風耳的新香爐》，《再見天人菊》。李潼的兒童文學作品，也被選入小學、國中、大專的教科書當中，可見他的作品頗受眾人肯定，深具濃郁的文學氣息。
(二)散文的比較
(1) 黃春明、李潼散文作品量少而真誠
黃春明和李潼的作品產量都非常可觀、但在散文部份，與他們的小說比較起來，相對顯得較少。儘管二人的散文作品，相對於他們的小說而言，數量較少，但內容卻很真誠。黃春明的散文，秉持著誠懇態度與寫實精神，書寫生活經驗與見聞，有嘻笑怒罵，也有沉痛感懷，整體展現著樸素寫實的風格。李潼的眼中，萬物皆有情，萬事皆有感。即使在火車上偶然聽到的話語，也能勾起他在心情上的感受，創作出真誠感人的文章。
(2) 黃春明偏向犀利寫實、李潼關懷人文與自然
黃春明的散文樸素、寫實且誠懇，在戲謔嘲諷的文字下，犀利又寫實的提出客觀的評論，或用自省幽默的方式，以最真誠的文字寫對所有的自己，這種言之有物，寫實誠懇的作品，難怪會引發眾多讀者的共鳴。李潼的散文，儘管處理的議題有時嚴肅正經，他還是維持「輕鬆可讀」、「詼諧風格」的筆調書寫、在「令人莞爾乃至爆笑中」，發現一些感動和閱讀的樂趣。除了可以感受他對兒童的關懷、以及描繪台灣之美之外，也彰顯了對社會議題的注意以及自然萬物的尊重；字字珠璣間，充滿了對人文與自然的關懷。
(三)小說的比較
(1)黃春明與李潼的小說同具有濃厚的鄉土氣息。
黃春明與李潼對於鄉土同有很深的情感。首先就黃春明而言，他在小說的場景中，具備著強烈的寫實性，宜蘭是他的故鄉，他經常以故鄉為榮，從他的作品中，可以體會到他對於故鄉的那份濃郁情感，更可以感受出他所散播出來濃厚的鄉土氣息。李潼雖出生於花蓮，童年亦在花蓮渡過，後來因工作關係，定居宜蘭，從他的少年小說中，感覺他似乎比在宜蘭出生長大的宜蘭人，更了解宜蘭，甚至更愛宜蘭。他把宜蘭的風土人情、宜蘭的山水，透過小說創作傳達給讀者，讓許多人一提到李潼，就想到宜蘭，就想到他對宜蘭那一份深厚的鄉土情懷。
(2) 黃春明記錄、關懷臺灣社會，李潼喚起少年的成長與覺醒
黃春明的寫作風格經歷了上述四個階段的不同變化，我們從他的萌芽期到今天成績斐然，成為台灣當代重要的文學作家，可大致歸納出他的小說特色有三：（1）關懷鄉土，傳承鄉村文化。（2）扣緊時代動脈，反應社會變遷。（3）見證老人生命，書寫老人世界。黃春明的小說不但時時在關懷著臺灣社會，也記錄了近四十年的台灣社會，為了解台灣過往變遷的軌跡，提供了一條重要的道路。
李潼是臺灣少數以創作少年小說為主的專業作家，他的小說產量相當多，其中又以《臺灣的兒女》系列小說最受到關注。李潼除了這一套十六本的《臺灣的兒女》系列小說之外，另外連續三年(1985-1987)榮獲洪建全兒童文學創作獎首獎的《天鷹翱翔》、《順風耳的新香爐》與《再見天人菊》，同樣有著異曲同工之妙，其所顯現對人性、生命的關懷，喚起少年的成長與覺醒。
綜上所述，可發現黃、李二人在臺灣文學史上耀眼的成就，不但獲得眾人的肯定，並普遍地被公認為是台灣當代重要的文學作家。本文礙於篇幅與時間限制，只就主題內容，列舉單項進行比對分析，在深度與廣度上，稍感薄弱與不足，若能在二人作品的內容、形式、藝術技巧、風格等方向進行全面性探討，將使整體分析得以周全而完備，望日後有機會能加以補充。儘管如此，從本文的探討中，可深刻的感受到黃、李二人在臺灣文學史的貢獻，尤其是對蘭陽的感情、對蘭陽的關懷、對蘭陽的愛、以及在蘭陽地區的傳統文學，實具有其特殊的意義與其存在的價值。
參考文獻
(一)、專書(按注解出現先後順序)
〔漢〕趙岐注，〔宋〕孫奭疏，《孟子注疏》，《十三經注疏》〔清〕阮元校勘，上海：上海古籍出版社，1997年7月第1版。
李潼，《李潼的兒童文學筆記》戊寅虎年篇，宜蘭市，蘭陽文學叢書：26，民國88年5月出版。
邱阿塗，《談文說藝話蘭陽》，宜蘭市：宜縣文化，民87年。
劉春城，《黃春明前傳》，台北：圓神出版社，1987年6月。
黃春明編，《眾神的停車位》，台北：遠流出版社，2002年7月初版。
樊發稼等主編，《中國當代兒童文學作家小傳》，湖南：少年兒童出版社，1992年。
蘇麗春，《呼喚：李潼少年小說的聲音》，台北：民生報社，2003年。:
蘇麗春，《文學對話錄〆與蘭陽作家有約》，宜蘭：宜蘭縣政府文化局，1999年。
林守為，《兒童文學創作與欣賞》，台北：宏星出版社，民58年10月再版。
林文寶、徐守濤等編著，《兒童文學》，台北：國立空中大學印行，民國82年。
張清榮，《兒童文學創作論》，新店市：富春文化事業，1991年。
黃亦凡，〈李潼著作及其作品評論文獻目錄補遺〉，《全國新書資訊月刊》，2007年12月。
黃春明，《等待一朵花的名字》，台北市：聯合文學，2009年。
黃春明，《九彎十八枴》，台北市：聯合文學，2009年。
黃春明，《大便老師》，台北市：聯合文學，2009年。
李潼，〈海濤拍出神祕的喜悅—我寫《蔚藍的太平洋日記》〉，《中華民國兒童文學學會會訊》，1997年11月。
李潼，《蕃薯勳章》，台北：《國語日報》，2011年。
李潼，《天天爆米香》，台北市：《民生報》，2003年。
李潼，《奉茶》，台北市：幼獅，民84年，頁67-75。
李瑞騰、梁竣瓘編選：《黃春明～1935，臺灣現當代作家研究資料彙編：42》，台南市：台灣文學館。
張子樟，《少年說大家讀-----啟蒙與成長的探索》，台北市：大衛文化，2007年。
李潼，《頭城狂人》，台北：圓神出版社，1992年12月初。
李潼，《夏日鷺鷥林》，台北：圓神出版社，1992年12月初。
李潼，《天鷹翱翔》，台北：民生報社，2001年(再版)。
李潼，《再見天人菊》，台北：民生報社，2000年。
(二)碩士論文
蔡竺均，《李潼兒童散文研究》，國立臺東大學兒童文學研究所碩士論文，民國100年。
劉早琴，《原鄉、北進、回溯----黃春明小說研究》，私立東吳大學中國文學研究所碩士論文，民89年。
蘇麗春，《李潼少年小說中「鄉土情懷」之研究----以臺灣的兒女系列為例》，國立台東大學兒童文學研究所碩士論文，民國93年。
林宜青，《李潼臺灣的兒女系列作品中的兩性書寫研究》，國立臺中教育大學教育系博士班博士論文，民國101年。
[1] 華梵大學東方人文思想研究所文學博士。
[2] 原文《孟子·萬章下》曰：孟子謂萬章曰：「一鄉之善士，斯友一鄉之善士；一國之善士，斯友一國之善士；天下之善士，斯友天下之善士。以友天下之善士為未足，又尚論古之人。頌其詩，讀其書，不知其人，可乎？是以論其世也。是尚友也。」引自〔漢〕趙岐注，〔宋〕孫奭疏，《孟子注疏》，《十三經注疏》〔清〕阮元校勘，上海：上海古籍出版社，1997年7月第1版。頁2746。
[3] 詳參行政院文化建設委員會，台灣生活美學運動－藝術介入空間計畫，〈宜蘭唯一進士，楊士芳事蹟〉，網站 https://ewang2009.wordpress.com/ 2015 07 21檢視。
[4] 詳參李潼，《李潼的兒童文學筆記》戊寅虎年篇，宜蘭縣縣長劉守成 序，宜蘭市，蘭陽文學叢書：26，民國88年5月出版；邱阿塗，《談文說藝話蘭陽》〈蘭陽文壇的回顧與前瞻----記蓬勃發展中的蘭陽的文壇〉，宜蘭市：宜縣文化，民87年，頁49-62。
[5] 劉春城，《黃春明前傳》載：「黃春明私下對祖母非常懷念。這位打赤膊的祖母是快活堅強的女性，疼的時候會說故事給他聽，氣起來也會打人。」台北：圓神出版社，1987年6月，頁74。
[6] 參邱阿塗，《談文說藝話蘭陽》〈一顆升自蘭陽平原的文學巨星----黃春明〉，頁2-11。
[7] 黃春明編，《眾神的停車位》〈某一個駐校作家的困境〉，台北：遠流出版社，2002年7月初版，頁13。
[8] 參李潼，〈赤子之心永葆〉，載於樊發稼等主編，《中國當代兒童文學作家小傳》，湖南：少年兒童出版社，1992，頁423。
[9] 蘇麗春，《呼喚：李潼少年小說的聲音》，〈穿越童年的文學情懷〉，台北：民生報社，2003年，頁51。
[10] 參李潼，《李潼的兒童文學筆記》戊寅虎年篇，頁11-19。
[12] 林守為，《兒童文學創作與欣賞》，台北：宏星出版社，民58年10月再版，頁8。
[13] 林文寶、徐守濤等編著，《兒童文學》，台北：國立空中大學印行，民國82年6月，頁9-13。
[14] 張清榮，《兒童文學創作論》，新店市：富春文化事業，1991年，頁31-33。
[15] 林文寶、徐守濤等編著，《兒童文學》，頁13-30。
[16] 黃亦凡，〈李潼著作及其作品評論文獻目錄補遺〉，《全國新書資訊月刊》，2007年12月，頁34-53。
[17] 參國立傳藝中心官網〈詩人撕人----樣拿手，黃春明用紙撕畫說故事感動您〉，檢視日期
[18] 參李潼，《李潼的兒童文學筆記》戊寅虎年篇，〈一個美麗的深緣〉，頁1-7。
[19] 蔡竺均，《李潼兒童散文研究》，國立臺東大學兒童文學研究所碩士論文，民國100年，頁24。
[20] 邱阿塗，《談文說藝話蘭陽》〈在望天丘下的風雨中對談---話李潼〉，頁40-43。
[21] 黃春明，《等待一朵花的名字》，台北市：聯合文學，2009年，頁9-11。
[22] 蘇麗春，《文學對話錄〆與蘭陽作家有約》，頁104。
[23] 黃春明，《等待一朵花的名字》，頁49-54。
[24] 黃春明，《等待一朵花的名字》，頁35-45。
[25] 黃春明，《九彎十八枴》，台北市：聯合文學，2009年，頁43-46。
[26] 黃春明，《大便老師》，台北市：聯合文學，2009年，頁107-113。
[27] 李潼，〈海濤拍出神祕的喜悅-----我寫《蔚藍的太平洋日記》〉，《中華民國兒童文學學會會訊》，1997年11月，頁18-19。
[28] 蔡竺均，《李潼兒童散文研究》，國立臺東大學兒童文學研究所碩士論文，民國100年，頁100。
[29] 李潼，《蕃薯勳章》〈回航〉，台北：《國語日報》，2011年。頁1-12。
[30] 李潼，《天天爆米香》，台北市：《民生報》，2003年，頁73-78。
[31] 李潼，《奉茶》，台北市：幼獅，民84年，頁67-75。
[32] 蔡竺均，《李潼兒童散文研究》，頁152。
[33] 李潼，《李潼兒童文學筆記-----戊寅虎年篇》，宜蘭市：宜縣文化，民88年，頁39-41。
[34]〈青番公的故事〉，於1967年4月發表於《文學季刊》第3期，〈鑼〉發表於1969年7月發表於《文學季刊》第9期。參李瑞騰、梁竣瓘編選，《黃春明～1935，臺灣現當代作家研究資料彙編：42》，台南市：台灣文學館，頁62-63。
[35] 參劉早琴，《原鄉、北進、回溯----黃春明小說研究》，私立東吳大學中國文學研究所碩士論文，民89年，頁39-40
[36] 李瑞騰、梁竣瓘編選，《黃春明～1935，臺灣現當代作家研究資料彙編：42》，頁107-108。
[37] 按：此處的演講日期是
[38] 蘇麗春，《李潼少年小說中「鄉土情懷」之研究-----以臺灣的兒女系列為例》，國立台東大學兒童文學研究所碩士論文，民國93年，頁2-3。
[39] 參梁竣瓘，《黃春明及其作品研究-----文學、社會和歷史的交互考察》，國立中央大學中國文學研究所，民89年，頁60-62。按：黃春明發表於《文學季刊》的作品，梁君云：「在十期的《文學季刊》中，共有十篇作品發表」(詳見前表)，但前表只有九篇，並非十篇，又比對「維基百科」黃春明年表（網址https://zh.wikipedia.org/wiki/%E9%BB%83%E6%98%A5%E6%98%8E，查閱日期104年8月6日），黃春明於《文學季刊》發表的作品亦只有九篇，故梁君應是將九篇誤植為十篇。
[40] 參梁竣瓘，《黃春明及其作品研究-----文學、社會和歷史的交互考察》，頁56-69
[41] 參劉早琴：《原鄉、北進、回溯-----黃春明小說研究》，頁162-165。
[42] 參梁竣瓘，《黃春明及其作品研究------文學、社會和歷史的交互考察》，頁204-209。
[43] 張子樟，〈發現臺灣人-----試論李潼關於花蓮的三本少年小說〉，《少年說大家讀-----啟蒙與成長的探索》，台北市：大衛文化，2007年，頁247-248。
[44] 林宜青，《李潼臺灣的兒女系列作品中的兩性書寫研究》，國立臺中教育大學教育系博士班博士論文，民國101年，頁1。
[45] 李潼，《頭城狂人》，總序〈在小說的趣味中，尋找人的溫度和反省力〉，台北：圓神出版社，1992年12月初，頁10。
[46] 李潼，《頭城狂人》，〈人影和雞在頂塔凌空飛去〉，頁180。
[47] 李潼，《夏日鷺鷥林》，〈不管命運索價多高，我總得買一點〉，台北：圓神出版社，1992年12月初，頁53-54。
[48] 李潼，《天鷹翱翔》，台北：民生報社，2001年(再版)，頁102-105。
[49] 李潼，《再見天人菊》，台北：民生報社，2000年，頁186。
沒有留言:
張貼留言